潘君诺绘草虫部分-荣宝斋画谱-二二一

潘君诺广泛涉猎宋元明清名家山水花鸟草虫画，练就一手好字、好画。他师从赵叔孺，花鸟小品展露才情才华。后师从郑午昌，学习山水，其气韵心境在山水之间忽然开朗。而潘君诺学山水想借鉴山水画中的笔意蕴涵，为自己的花鸟画创作增加养料，拥有大胸襟。《荣宝斋画谱221（草虫部分）》精选潘君诺花鸟草虫40幅...

跟着大师学画画:雷诺阿

本系列书籍向读者展示了如何用自己喜欢的画家风格来作画。在这本书中，作者剖析了艺术家雷诺阿的作画方法，用丙烯颜料临摹了雷诺阿的名画。雷诺阿擅长以灵动的光色变化来表现复杂的光影效果。书中共展示了五幅雷诺阿的经典画作。每幅画作都配有详细的分步演示、高清的细节放大图、完善的材料清单及印有线稿的硫酸纸，细致到了每步的调色方法，你只需要转印下线稿并根据分步演示上色即可。作者将手把手带你临摹大师作品，让你“偷学”大师的作画技巧，零基础也能轻松画画

东京老铺-乌尔巴诺维斯手绘作品集

★《你的名字》背景插画师、波兰艺术家的东京老铺手绘集，收藏新海诚眼中的东京世界。从东京五大名区、两千家老铺中严选五十家，用唯美治愈的水彩手绘，构画“新海诚风”的独特景色。现实与虚构，两种怦然心动的美丽，献给全世界迷恋时光的人。 ★五十家昭和老铺，百幅门面设计特色细节分镜内部全景透视，以新海诚之眼巡礼东京，遇见动漫里的真实场景。新宿区是《秒速五厘米》和《言叶之庭》的主取景地，靠近早稻田大学，不仅有1948年开张的中餐厅宝美楼，金灿灿的屋

凡·艾克的阿尔诺芬尼肖像

本书对凡·艾克的《阿尔诺芬尼肖像》这部艺术作品进行了详细的研究, 作者从创作环境、隐藏的含义、历史地位、争议问题等角度, 作出生动、理性的解读...

纪实摄影大师:罗伯特?杜瓦诺:巴黎

本书包含法国最富盛名的摄影师罗伯特?杜瓦诺近百幅经典摄影作品。罗伯特?杜瓦诺以他所居住的巴黎为创作基地，在平民百姓的日常生活中抓取幽默风趣的瞬间。本书梳理了西方摄影发展目前的里程碑式作品，对国内读者有较强的借鉴意义。本书可以作为艺术类院校学生、广大摄影爱好者的补充读本及高校教师上课的辅导用书...

花朵与探险:玛丽安娜·诺斯的艺术世界

本书为19世纪维多利亚时期伟大的女性植物学家、画家玛丽安娜·诺斯（Marianne North）官方画册，由英国皇家植物园邱园（Kew Gardens）授权出版，以旅行地区为分类，收录编选约400幅代表作品，并额外收录相关目的地和植物知识介绍。玛丽安娜·诺斯是达尔文的女神，同时期的很多科学家都受到过诺斯作品启发。她有着传奇的一生，终生未婚、自学画画、独自环游世界六大洲16国，记录让她着迷的热带和外来植物，并发现很多新物种。她挑战维多利

静物摄影(邹易诺)

本书循序渐进地讲解了静物摄影的基本概念及发展史、静物摄影用光的特点及常用布光方式、静物摄影的构图技巧及基本视觉画面的设计方法，并且用大量鲜活的案例讲解了静物摄影不同类别、属性的创意表现。并从实际案例中分析了静物摄影在当今摄影语境下的转变，拍摄者可以借助静物摄影这类媒介，让静止的物体表达出自身的观念。通过本书理论与实践相结合的讲述，让读者了解静物摄影作为摄影艺术在当代摄影中的全新样貌。 本书可作为普通高等院校文化艺术大类摄影、广告设计及

凡·艾克的阿尔诺芬肖像

是什么使得扬·凡·艾克的《阿尔诺芬尼肖像》成为世界上最知名并且被复制得最多的艺术作品之一呢？当我们踮着脚悄悄溜进一户人家最私密的房间，在那间房间发现了什么样的秘密？我们偶然发现一个个隐藏的、预期外的细节，这多亏了画家的镜头所带来的敏锐的现实主义——在这个“亲密”场景中，艺术家成功地浓缩了一个微观的世界以及对光线的研究，他几乎在邀请我们进入这个房间。后墙上的凸面镜，这令人惊讶的发明放大了空间和人物，使我们成为这幅画中的人物而非观察者，魔

乌尔比诺马尔凯国家美术馆

位于被赞为“宫中之城”的乌尔比诺那雄伟的公爵府 　　藏品大多来自马尔凯大区，展现了意大利艺术的辉煌历史 　　名家荟萃，精品云集，精美大图和赏析文字相得益彰 　　著名作品有《被鞭挞的耶稣》《塞尼加利亚的圣母》《慕塔》...

杜维诺依50首初中级钢琴练习曲

本书属于钢琴小博士曲库乐谱系列。杜维诺依是法国19世纪的作曲家、钢琴家。本书收录了作曲家于1872年晚期创作的《25首为小手而作的初级进阶钢琴练习曲》（Op.298）和《25首中级特性钢琴练习曲》（Op.300）。本书配有录音音频，增加了实用性，适合初中级程度的读者使用...

伟大的博物馆(大开本乌尔比诺马尔凯国家美术馆(收藏版)

本书是对乌尔比诺马尔凯国家美术馆精美馆藏的点评与介绍，图文并茂地向读者展示了博物馆内的藏品，如皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡的《被鞭挞的耶稣》《塞尼加利亚的圣母》，拉斐尔的《慕塔》《亚历山大的加大肋纳》，乔万尼·桑蒂的《布非祭坛装饰屏》《天使扶起死去的耶稣》，提香的《很后的晚餐》等，读者可从中领略到艺术的魅力...

罗伯特.杜瓦诺:时尚光影

罗伯特·杜瓦诺是广为人知的法国摄影师，他镜头下的巴黎，隽永典雅，浪漫迷人。然而，这并不是杜瓦诺的全部。1949—1965年，杜瓦诺供职于《时尚》杂志。在此期间，上至名流舞会的纸醉金迷、名媛佳丽的婀娜倩影、文化人士的谈吐交往，下到底层平民的战后生活，都被他以人道主义的方式一一记录。本书即以全新的编辑视角呈现罗伯特·杜瓦诺鲜为人知的时尚摄影，它们是杜瓦诺对时代面貌的精准呈现。其中所拍摄人物既有毕加索、萨特、科克托等巨擘，亦有勤勉劳作的谦卑

千纸鹤-正能量-50张创意手绘涂色明信片

☆“千纸鹤”来源于古老的传说，寓意着“心愿”；它的美好寓意被一位年轻的法国艺术家发掘，创作成为一套涂色书，把禅与艺术完美结合。这套书出版后，成为风靡全球的世界级涂色书品牌，使千万读者在绘画中得到减压与放松。 　　☆《千纸鹤?正能量》包括50张创意涂色明信片，每一页特别采用“打龙”装订方式，你可以轻松撕开内页；正面用来涂色，背面用来写寄语，贴邮票。 　　☆ 材质选用230g进口白通卡，彩铅、水彩、马克、丙烯都没问题！ 　　☆ 中文简体版

艺术流派鉴赏方法

《艺术流派鉴赏方法》为我们介绍了自19世纪70年代以来的众多艺术流派，既有流派的产生背景、主要代表人物、艺术创作特点等基本的信息，也有代表艺术作品的分析与解读，全方位、多角度地帮助我们理解这些艺术流派。通过本书，我们可以获得主要艺术流派的相关信息，迅速掌握要点和精髓，既为进一步深入地学习相关艺术流派打下良好的基础，也可能在此过程中启迪智慧，对更多的艺术流派产生兴趣，取得意想不到的效果。当然，对于一般的读者来说，阅读此书也是有收获的

马格利特

勒内·弗朗索瓦·吉兰·马格利特是比利时有名超现实主义画家，画风带有明显的符号语言。他的作品真实地表现日常场景，不作变形歪曲，但事件与细节的意外组合，产生奇特怪诞的神秘意味，如同睡眠中醒来一瞬间，在不清醒状态下所产生的错幻视觉，具有超凡的想象力，形成了超现实主义绘画中独具一格的画风。本书是马格利特的艺术评论集，作者以深刻的洞察力对马格利特的代表性作品进行了富有创造性和启发性的评论、赏析，同时也对超现实主义在当代的影响和意义进行了清晰有力

分镜头脚本设计教程

本书主要写了；什么是分镜头脚本；我需要掌握什么技能；不同形式分镜头脚本的要求；分镜头脚本的语言；从文字到画面；专业人士成长之路等...

墓葬及其他雕塑-中国美术全集-(全二册)

中国古代雕塑，历史悠久，显示着独特的民族文化传统，具有时代特色和地域特色。中国远古陶塑艺术品出现的时期，大约与远古人类懂得烧造陶器的时间同样久远。本书是《中国美术全集》之《墓葬及其他雕塑》，所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的墓葬及其他雕塑艺术品，使读者对墓葬雕塑艺术的起源、发展、鼎盛和衰落过程有一个较为全面、宏观的了解...

岩画版画-中国美术全集

《中国美术全集：岩画版画（全1册）》所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的作品，使读者对岩画·版画的起源、发展、鼎盛和衰落过程有一个较为全面、宏观的了解...

陶瓷器-中国美术全集-(全四册)

“陶瓷”是陶器和瓷器的合称。尽管有时含混通用，但“陶”和“瓷”毕竟是两个不同的概念，“陶器”与“瓷器”有各自的称谓。瓷器是从陶器发展而来的，烧瓷是从烧陶技术基础上发展出来的。当瓷器出现与发展起来以後，陶器还仍然继续烧制。因此，陶与瓷既有渊源关系，又是各自先後向前发展的两类器皿。随着时间的推移，瓷器的生产与使用的范围不断地扩大，而陶器却逐渐缩小，表现出从陶器向瓷器发展的过程。《中国美术全集：陶瓷器（套装全4册）》所选作品范围为中国人创作

石窟寺壁画-中国美术全集-(全三册)

石窟寺是建筑、雕塑、绘画三位一体的完美结合，是佛教历史的载体。由于卷轴画和殿堂壁画目前存世的作品有限，因此，石窟寺壁画就成为研究中国绘画史的最珍贵资料。佛教文化的传入，使中国绘画内容和题材都进一步扩大，艺术表现手法进一步发展，造就了一大批优秀的画家。在这个艺术天地里，各国、各民族人物竞相登场，各类社会生活画面纷至迭出，例如在敦煌壁画中，我们看到的，不完全是菩萨的威严与地位，更有盛唐的气象和审美理想，以及大量的唐代社会不同民族的生活风习

画像石画像砖-中国美术全集-(全三册)

所谓画像石，就是古代地下墓室、墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石。所谓画像砖，就是用拍印或模印方法制成的图像砖，主要用于装饰古代的地下墓室。作为中国古代民间艺术的一枝奇葩，画像石、画像砖艺术在战国晚期至宋元时期的中国古代艺术园林中持续开放了十四、五个世纪之久。《中国美术全集：画像石画像砖（套装全3册）》是《中国美术全集》之《画像石画像砖》，所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的画像、石画像砖艺术品，使读者对石画像的起源

殿堂壁画-中国美术全集-(全二册)

齐东方中华民族在人类历史长河中创造了辉煌灿烂的古代文明,她与尼罗河流域、印度河流域、两河流域、爱琴海等地的先民首先奏响了人类文明的乐章。不同的是，这些地区在一度兴盛之后，由于种种原因，文化中断，文明之光从此衰落沉寂。惟独中华文明数千年来虽经历坎坷，却连绵不绝，博大精深，成为人类文明史上最系统、最完整的一脉文化体，为人类文化宝库留下了丰厚的遗产。而在这文化体中独特的美术系列则是最为耀眼的一幕。我们常常感叹于仰韶文化彩陶的绚丽，商周青铜纹

数码摄影曝光手册

曝光是摄影技术的基本组成部分，但是经常被初学者或摄影爱好者视为神秘而难以理解。作者罗斯?霍迪诺特是著名的专业户外摄影师和作家，他特意将曝光这神秘莫测的主题拆分开了，并以清晰、简单的方式呈现给读者。这本覆盖面极广的书，将给您融理论于实践中的信心，同时能使您获得自由掌控拍摄的创意能力。《数码摄影曝光手册》涵盖了所有你应该懂得的有关曝光的知识，包括控制曝光得到专业级作品的理论和实践：理解曝光的基础知识你相机的设定参数；在不同的环境下，从

纺织品-中国美术全集-(全二册)

中国纺织艺术的起源可以追溯到新石器时代晚期，它有着两个不同的源头，一是织造艺术，另一是刺綉艺术。这两个源头一直要到汉代才基本汇合。根据众多的研究来看，织造艺术源头在于编织技术本身。编织是一种原始的技术，也是一种原始的艺术。当人们脱下兽皮、除去树叶，开始用绳索或麻缕编成衣料、渔网、竹篮、草席等物品时，这种艺术便诞生了。《中国美术全集：纺织品（套装全2册）》是《中国美术全集》之《纺织品》，所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的纺织品，

石窟寺雕塑-中国美术全集-(全三册)

中国雕塑艺术源远流长，从五千多年前辽宁牛梁河祭坛遗址出土的女神像，到气势恢弘的西安秦始皇陵兵马俑，无不展现了中国古代雕塑艺术的辉煌成就。正是由于这种中国传统文化的深厚底蕴，当西方的佛教及其石窟寺雕塑传人中国後，便与中国传统文化艺术不断交融，创造出绚丽多彩的中国石窟寺雕塑艺术，成为中国古代文化艺术中的一支奇葩。《中国美术全集：石窟寺雕塑（套装全3册）》是《中国美术全集》之《石窟寺雕塑》，所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的石窟寺雕

篆刻-中国美术全集

在中国的各种艺术形式中，篆刻是十分独特的一个门类。它最初从纯实用性官私玺印的广泛应用中发展起来，逐渐成为以文人艺术家为创作主体，具有相对独立审美价值的篆刻艺术。《中国美术全集：篆刻（全1册）》所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的篆刻艺术品，使读者对篆刻艺术的起源、发展、鼎盛和衰落过程有一个较为全面、宏观的了解...

宗教雕塑-中国美术全集-(全二册)

宗教雕塑，是以宗教教义、故事、人物、传说为题材的雕塑。中国古代宗教雕塑以佛教雕塑艺术成就最高。现存佛教雕塑以石窟寺雕塑为代表，分布于新疆、甘肃、宁夏、山西、河南、河北、山东、江苏、浙江、四川、广西、云南等地百余处。其中敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、享誉世界。《中国美术全集：宗教雕塑（套装全2册）》所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的宗教雕塑艺术品，使读者对宗教雕塑的起源、发展、鼎盛和衰落过程有一个较为全面、宏观的了解...

竹木骨牙角雕珐琅器-中国美术全集

珐琅器是以金属制胎，用石英、长石为主要釉科烧炼成的五彩缤纷的珐琅制品，按制造方法和工艺特点，可分掐丝珐琅和画珐琅两大类。掐丝珐琅，俗称“景泰蓝”，是起贱珐琅的主要品种，起綫珐琅还包括錾胎起綫和稍後出现的锤镍起綫两种，掐丝珐琅和錾胎起贱珐琅大约在十三世纪中叶从阿拉伯地区传入中国。画珐琅，俗称“洋瓷”，大约十七世纪初由欧洲传入中国。这两种不同特点的珐琅制品传人中国後，其技术也随之为中国工匠所接受，并很快制作出具有中国民族风格的工艺品。由于

年画-中国美术全集

金维诺主编的《中国美术全集》是一部汇集中华五千年艺术珍品的大型图集，全面展现了中国各时期各门类艺术的发展和成就。全书规模宏伟，编辑周密，内容丰富，代表了我国美术出版的最高水准，是我国有史以来美术出版方面规模空前的宏篇巨帙，它还是一部最权威、最全面、最经典的中华艺术综合性大典，堪称“中华艺术大百科全书”。本书是《中国美术全集》之《年画》分册，所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的年画作品，使读者对年画的起源、发展、鼎盛和衰落过程有一

玉器-中国美术全集-(全三册)

《中国美术全集：玉器（套装全3册）》所选作品范围为中国人创作的、反映中国文化的玉器作品，使读者对玉器的起源、发展、鼎盛和衰落过程有一个较为全面、宏观的了解...

书法-中国美术全集-(全三册)

从北宋前期宋太宗命人汇集历代名家书迹编排、摹刻成《淳化阁帖》拓印传播开始，历代收集前人书迹汇刻丛帖的做法绵延不绝。在照像印刷技术普及以後，编辑、出版各类书法汇编、全集的举措更为便利。不过如果仅仅重复前人，辗转翻印，毕竟意义不大，关键是要不断扩大视野，搜集、补充新的发现和收获，才能对人们认识和学习书法艺术有所帮助。《中国美术全集：书法（套装全3册）》卷在收集新材料上花了很多功夫，希望本书的出版对当代书法艺术的研究和实践起到积极的推动作用

歌曲分析与写作

电脑色彩构成设计教程

众所周知，设计总是受科学与艺术的影响，科学是对物质世界的抽象和总结，艺术则显示了人的智慧和情感。没有科学技术，设计就会失去了依托；没有创造性的艺术灵感，设计就没有新意，没有了生命和灵魂。 《电脑构成艺术设计教程丛书》作者顺应了时代的发展，改变以往用手绘的构成设计学习方式，把现代构成设计的科学理论与现代电脑技术的学习结合，率先用于艺术设计职业教学并根据现代设计构成理论的各个课题，分别以规范的电脑操作过程、步骤完成大量优秀的电脑艺术

数码单反镜头全攻略

对于摄影来说，了解一只镜头的特·性至关重要。但许多朋友仍然在机身的选择上花费了大量时间和金钱，而忽视了镜头。在《数码单反镜头全攻略》这本书中，英国资深摄影师罗斯·胡迪诺特全面详尽地讲解了数码单反相机镜头的相关知识。介绍了滤镜以及与镜头有关的后期处理软件的应用。书中大量的示意图和精美的图片，生动地说明了使用不同镜头对照片最终效果的影响，对摄影爱好者了解镜头和使用正确的镜头拍出佳作有重要的帮助。 《数码单反镜头全攻略》这本书所带给你的

亚历山大.麦昆-鬼才时尚教父作品珍藏

《亚历山大·麦昆——鬼才时尚教父作品珍藏》（alexander mcqueen: genius of a generation），书中除了用文字回顾亚历山大·麦昆（alexander mcqueen）过去的璀灿时装生涯之外，同时还收录了一百二十多张麦昆创作的经典作品大片，包含了1995~2010 年他去世之前所有的经典作品内容。鬼才时尚教父——麦昆的设计作品，值得每一位时尚爱好者、设计从业者拥有的必备“工具书”。亚历山大·麦昆（al

阶梯式单簧管流行金曲50首

《阶梯式：单簧管流行金曲50首》主要内容包括：一切在今夜、天生尤物、道歉、坏男孩、美好的日子、孽恋、天马行空、禁锢等...

阶梯式中音萨克斯流行金曲50首

《阶梯式：中音萨克斯流行金曲50首》主要内容包括：一切在今夜、天生尤物、道歉、坏男孩、美好的日子、孽恋、天马行空、禁锢、流血的爱、断弦等...

世界上最具影响力的服装设计师

书中介绍了世界上最具影响力的50位时装设计师,以及他们在时尚界的影响力和对服装设计的独特认识及贡献,同时讲解了设计师们灵感的来源,以及他们在工作中是如何深刻影响其他设计师的。本书旨在帮助学生和时装爱好者们认知当下以及预见未来服装设计之路...

古典主义时期-古典吉他精选曲集-003

《古典吉他精选曲集》包括行板；华尔兹；G大调二重奏；回旋曲；心如止水；四首简易练习曲等...

特色弓法-趣味小提琴曲选-附CD

本书分为小提琴分谱和小提琴与钢琴谱两个部分，所选曲目均为作者根据小提琴初学者在学琴期间遇到的各种弓法问题选编，从易到难，循序渐进适合小提琴初学者使用。书中曲目短小可在简单的练习中使弓法技巧迅速得到提升，每首乐曲对弓法的侧重点均不相同，乐曲开头也有详细的弓法演奏说明，供学习者参考使用...

演员创造角色-演员自我修养续篇

本书是斯坦尼斯拉夫斯基戏剧表演体系的重要著作之一，作为《演员自我修养》的续篇，本书着重于阐释演员对于角色的创造性意义，将表演提升到崇高的精神层次。斯坦尼斯拉夫斯基以自己对于俄国经典作品的演绎为例阐释了演员的基本修养和精神追求，放到今天依然有指导意义。从版本角度而言，本书反映了俄罗斯学者的斯坦尼斯拉夫斯基研究高度。...

巴伯-小提琴协奏曲 作品14-小提琴与钢琴

这首协奏曲有一个明亮开阔的主题，节拍平稳又富有热情，就像一首简朴的歌，是小提琴学习者开始深层次学习必要的练习曲目。...

无人机航拍手册-空中摄影与视频制作完全指南

1. 本书以国产大疆无人机为例，内容全面，包括无人机摄影的各个方面，实用性强。 2. 本书作者为知名电影制作人，对无人机摄影很有研究，具有丰富的实践经验和高超的拍摄技巧。 3. 图文并茂，通过大量图片展示了无人机摄影的相关技术技巧，形象直观。...

波提切利的维纳斯的诞生

本书讲述了: 在文艺复兴艺术史中, 若论作品的知名度, 能够与现存佛罗伦萨乌菲齐美术馆的波提切利的《维纳斯的诞生》一较高下的, 恐怕世间只有一幅《蒙娜丽莎》了。《维纳斯的诞生》这幅举世闻名的绘画是“伟大的洛伦佐”黄金时代最完美的图像, 并且, 是一个永远不朽的魅力符号。然而, 要对这件西方首批世俗绘画的杰作, 且事实上从属于波提切利神话寓言系列绘画的作品进行阐释, 绝非易事: 难以捉摸的主题 ; 充斥各种各样的象征和典故 ; 画面风格

卡拉瓦乔的圣马太的故事

本书讲述了: 《圣马太的故事》无论对于卡拉瓦乔的事业而言, 还是对于绘画史而言, 都是一个转折点。这幅画有着无法解开的神秘: 在X光射线的分析下, 一场前所未有的绘画行为与深深隐藏的经营准备若隐若现...

记忆未来

本书是意大利著名作曲家、指挥家贝里奥在哈佛大学诺顿讲座所做系列讲题的结集。全书分为六讲, 主要围绕音乐艺术中所呈现的时间展开, 除了展现自己对于传统音乐中时间观念的理解之外, 还对自己在多年来音乐创作和指挥中的体会和追索进行了生动呈现, 是音乐家一生经验的总结, 其引进出版具有较大价值...

凡·高

穿越大师生命的孤独与悲凉 一窥天才内心的激情与彷徨 鲜活如初的文字中，驻守着一个真实的天才 他生下来，他画画；他死了，麦田里一片金黄，一群乌鸦惊叫着飞过天空。 (法)波德莱尔 对于凡高，我愿听到他每天的呼吸。 凡高，他扑向太阳，被太阳熔化了! 吴冠中 以全新的视角解读凡高充满激情的艺术人生 围绕艺术家的生平和创作的关键点，生动解读艺术大师的艺术魅力 以时间为轴，图文并茂地描述了凡高不寻常的人生与艺术之路...

中华大典:艺术典:戏曲艺术分典

（一）《戏曲文艺分典》是《中华大典·艺术典》七个分典之一。根据《中华大典》的编纂通则、《艺术典》的凡例和本分典的具体情况，制订了相应的编纂体例。 　　（二）经目：《戏曲文艺分典》设理论总部、词曲总部、演习总部共三个三级经目。 　　（三）分典各总部，理论总部下设法规部、剧说部、戏史部、编剧部、曲律部、演艺部等六个四级经目，词曲总部下设戏曲集部、戏剧家部两个四级经目，演习总部下设体类部、声腔部、艺人部、戏班部、剧场部等五个四级经目。

辉煌的艺术:十六世纪的欧洲艺术

本书主要围绕文艺复兴全盛时期和衰落时期的欧洲艺术展开论述，除了对西方艺术文化发展的一些总体趋势进行介绍外，还选择和展示了一些具有象征意义的重要的地区性“案例”。虽然地方艺术现象因其多样性和独特性而令人着迷，但本书还是着眼于其所呈现出的共同艺术特征，这些共同特征概括了十六世纪中后期欧洲艺术的发展。...

辉煌的艺术:十八世纪的意大利艺术

本书以图文并茂的形式讲述了十八世纪的意大利艺术史。十八世纪的意大利正是一个艺术收藏开始大行其道的时候，也因为收藏热推动了艺术的极大繁荣和成熟。十八世纪意大利艺术的大发展得益于画廊这种舶来品的传播，来自法国的画廊形式给了意大利贵族一个展示自己品位和财富地位的良好方式。十八世纪的意大利建筑也十分出彩，包括宫殿、教堂和别墅等，其中以巴洛克风格最为典型；当时意大利的雕塑作品也充分展示出艺术家们的精湛技艺，令人惊叹不已。...

跟着大师学画画:莫奈

本系列书籍向读者展示了如何用自己喜欢的画家风格来作画。在这本书中，作者剖析了艺术家莫奈的作画方法，用丙烯颜料临摹了莫奈的名画。莫奈被誉为“印象派领导者”，光和影的色彩描绘是他作品中的特色。书中展示了五幅莫奈的经典画作。每幅画作都配有详细的分步演示、高清的细节放大图、完善的材料清单及印有线稿的硫酸纸，细致到了每步的调色方法，你只需要转印下线稿并根据分步演示上色即可。作者将手把手带你临摹大师作品，让你“偷学”大师的作画技巧，零基础也能轻

跟着大师学画画:透纳

本系列书籍向读者展示了如何用自己喜欢的画家风格来作画。在这本书中，作者剖析了艺术家透纳的作画方法，用丙烯颜料临摹了透纳的名画。透纳有“光线画家”之称，他清透的笔触有一种难以言喻的美感。书中共展示了五幅透纳的经典画作。每幅画作都配有详细的分步演示、高清的细节放大图、完善的材料清单及印有线稿的硫酸纸，细致到了每一个步骤的调色方法，你只需要转印下线稿并根据分步演示上色即可。作者将手把手带你临摹大师作品，让你“偷学”大师的作画技巧，零基础也